With One Voice - Mai 2023
Disponible en Anglais, Espagnol et Portugais
Bienvenue dans la newsletter du Conseil International des Créateurs de Musique (CIAM).
Ce mois-ci, découvrez la prochaine réunion du CIAM à Mexico dans le cadre de l'Assemblée générale de la CISAC, la technologie d'empreinte digitale de Pex et une chronique invitée sur la transparence TikTok du compositeur de "Funny Song" Thomas Hewitt Jones.
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Viva México!
La ville de Mexico est un lieu culturellement magique et surréaliste où vivent nos frères et sœurs créateurs membres de la SACM (Société des auteurs et compositeurs du Mexique).
Une fois de plus, nous aurons le privilège de nous retrouver dans cette partie du monde lors de la première réunion que l'ExCo du CIAM tiendra en 2023, à l'occasion de l'assemblée générale que la CISAC tiendra également dans cette belle ville.
De nombreux sujets nous préoccupent et se sont multipliés, non seulement avec la croissance accélérée des rachats ou le développement chaotique de nouveaux modèles d'intelligence artificielle qui menacent notre patrimoine créatif, mais aussi avec l'éternelle lutte pour que les milliers de créateurs que nous représentons obtiennent une juste rémunération pour leur travail créatif.
Sans aucun doute, ce sera une réunion douce-amère en raison de l'absence de notre cher Jörg Evers, qui, pendant de nombreuses années, a joué un rôle fondamental dans l'évolution et la croissance du CIAM. Cependant, nous comprenons que la meilleure façon d'honorer la mémoire de ceux qui sont partis est de continuer à marcher sur le chemin tracé et de poursuivre la lutte pour les droits des créateurs.
Outre les sujets mentionnés ci-dessus et à la demande de Gadi Oron (directeur général de la CISAC) et d'Eddie Schwartz (président du conseil d'administration du CIAM), nous organiserons une réunion avec différents PDG et présidents de diverses sociétés d'auteurs et de compositeurs du monde entier, afin d'approfondir le travail et la mission du CIAM à travers la planète.
Dans notre prochaine lettre d'information, nous vous communiquerons les résultats de notre première réunion de l'ExCo qui aura lieu les 2 et 3 juin.
Pour l'instant, Viva Mexico !
Une technologie qui aide les auteurs-compositeurs à se faire rémunérer pour l'utilisation de leur musique dans les mashups et les remix
La barrière à l'entrée de la création musicale n'a cessé de s'abaisser ces dernières années. Aujourd'hui, toute personne disposant d'un smartphone, d'écouteurs Apple et d'une vidéo TikTok a la possibilité de créer un tube viral classé au Billboard, et nous sommes entrés dans un territoire fertile pour la prochaine génération de créateurs de mashups. Grâce aux nouveaux médias sociaux et aux nouvelles applications de création musicale, il est plus facile que jamais pour tout créateur de musique ayant peu ou pas de connaissances en matière de droits d'auteur d'utiliser la musique protégée par les droits d'auteur d’artistes établis pour créer des contenus dérivés tels que des mashups et des remix.
Une technologie qui identifie, protège et paie
Il serait difficile, voire impossible, d'empêcher les gens d'utiliser de la musique protégée par le droit d'auteur de cette manière, mais examinons comment une nouvelle technologie puissante peut identifier, faire correspondre et payer les auteurs-compositeurs et les titulaires de droits pour l'utilisation de leurs enregistrements et compositions sous-jacents dans des mashups. Prenons l'exemple du mashup contemporain "A Stroke of Genius".
À partir des enregistrements originaux de "Genie in a Bottle" et "Hard to Explain", une nouvelle société appelée Pex est en mesure de créer des empreintes numériques de chaque chanson. Ces empreintes sont ensuite comparées aux 22 milliards de contenus audio et vidéo numérisés de Pex provenant de plateformes de médias sociaux telles que YouTube, Instagram, TikTok et Facebook, ce qui permet de faire apparaître tous les remix, mashups et autres contenus de médias sociaux. La dernière pièce du puzzle est l'identification des détenteurs de droits afin qu'ils puissent être payés. La base de données enrichie de Pex contient des enregistrements liés à des compositions avec des métadonnées actualisées, ce qui permet d'établir des correspondances précises entre les chansons et de payer tous les titulaires de droits.
C'est la société sœur de Pex, RME, qui se charge de payer les ayants droit.
Vous souhaitez en savoir plus sur la manière dont vous pouvez être payé lorsque votre musique est utilisée dans des mashups, des remix ou d'autres contenus vidéo et audio générés par les utilisateurs ? Contactez RME dès aujourd'hui.
Chroniqueur invité : Responsable de RME et vice-président des produits chez PEX Chris McMurtry
Une version sérieuse de "Funny Song"
J'ai écrit "Funny Song" en 2017 pour me moquer de moi - et lorsque l'un de mes éditeurs (Cavendish Music) m'a demandé des morceaux excentriques qui correspondaient à un briefing de "bizarreries vintage", je l'ai envoyé en tant que petit ajout. Il est resté là pendant un an ou deux, sans faire grand-chose. Mais en 2019, un influenceur français appelé "Squeezie" l'a partagée avec son million de followers (je suppose qu'elle les a fait sourire !) et je ne peux que supposer que l'un d'entre eux a téléchargé une vidéo sur Tiktok en utilisant "Funny Song" comme morceau de musique. J'ai déjà vu des choses devenir virales et, comme vous le savez sans doute, il est impossible de prédire ce qui va devenir fou sur Internet. À un moment donné, en 2022, la chanson a littéralement explosé et, depuis, elle figure parmi les quelques titres les plus viraux de la plateforme. Il compte actuellement près de 10 millions de synchronisations vidéo, qui ont généré (au moment de la rédaction de cet article) plus de 10 milliards de flux.
J'adore l'idée qui sous-tend le concept de Tiktok et je me sens en quelque sorte justifié que la musique soit le moteur de l'écosystème de la plateforme. On peut dire que la musique qui marche bien le fait par ses propres moyens. Le problème que nous, créateurs, rencontrons est qu'il n'y a pas de transparence absolue dans les données générées par ces plateformes, et que le nombre de fois où la musique est synchronisée avec un contenu vidéo est enregistré, mais que le nombre de flux n'est pas considéré comme l'indicateur clé du succès d'un morceau. Par conséquent, il est tout à fait possible (comme dans le cas de "Funny Song") qu'un petit nombre de synchronisations (10 millions) puisse générer cent fois plus de flux (1 milliard). Je pense qu'il y a de bonnes raisons de penser que le nombre de streams est la mesure la plus appropriée.
De toute évidence, quel que soit l'accord sur les redevances, la fourniture rapide des données signifie que les parties sont obligées de payer rapidement. Et en tant que créateurs de musique, nous avons besoin de savoir que toutes les plateformes, les éditeurs et les sous-éditeurs travaillent avec nous, et non contre nous. En outre, je suis personnellement incrédule qu'il ne puisse pas y avoir un taux de redevance standard pour autant de plateformes. Dans un monde idéal, les taux de redevance seraient unifiés de manière équitable et totalement transparents.
Je crois fermement (comme beaucoup d'entre nous) que la valeur de l'effort humain, quel qu'il soit, ne devrait pas être gratuite, et que le travail acharné (de quelque nature qu'il soit) devrait être respecté et valorisé. Je fais partie de plusieurs comités de l'industrie musicale ces jours-ci, essayant de me battre pour les bonnes choses et de protéger les droits des créateurs et des éditeurs, et j’ essaye de promouvoir ce que je pense être un potentiel vraiment excitant pour notre industrie. Comme indiqué plus haut, les données doivent être transparentes et les métadonnées doivent être exactes. Les plateformes ET les éditeurs doivent être tenus de rendre des comptes. Ils devraient tous être là pour soutenir les compositeurs et les auteurs-compositeurs, et non l'inverse. Ne pas pouvoir traiter les données assez rapidement n'est pas une excuse, surtout à une époque où l'apprentissage automatique peut effectivement plagier la créativité humaine en appuyant sur un bouton. Un monde où la créativité humaine est comprise, appréciée, autorisée à s'épanouir et soutenue - par son propre secteur et par le reste du monde - est un monde tout à fait heureux.
Chroniqueur invité : compositeur et producteur de musique britannique Thomas Hewitt Jones