With One Voice - Décembre 2023
Disponible en Anglais, Espagnol et Portugais
Le CIAM a tenu sa première Assemblée générale en physique depuis la pandémie, à Rio de Janeiro, annonçant les premiers Fair Trade Music International Awards et organisant un camp féminin d'écriture de chansons. Les efforts visant à maîtriser l’intelligence artificielle sont explorés partout dans le monde et à plusieurs niveaux. Enfin, nous explorons comment la diversité est essentielle à la préservation de la création humaine.
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L'IA et l'égalité des sexes au cœur de l'assemblée générale du CIAM au Brésil
Accueilli par l'ALCAM, l'UBC et ABRAMUS, le CIAM a tenu sa première assemblée générale en personne depuis quatre ans à Rio de Janeiro, les 8 et 9 novembre. L'urgence croissante d'aborder l'intelligence artificielle et ses impacts sur la création, le droit d'auteur et l'avenir des créateurs de musique, ainsi que l'accent mis sur l'amélioration de l'équité et de la diversité, ont été les thèmes dominants des panels, des présentations et des discours d'ouverture.
"Nous devons trouver un moyen de maintenir les créateurs humains au centre", a déclaré Daniel Gervais, professeur à la faculté de droit de l'université Vanderbilt, lors d'une conférence sur l'intelligence artificielle. Le directeur général de la CISAC, Gadi Oron, et la directrice des présidents et des créateurs, Anna Neale, ont également répondu à son appel en soulignant la menace que l'IA fait peser sur la culture. La CISAC travaille à l'élaboration d'orientations politiques qui respectent les créateurs et les œuvres de création tout en soulevant la question de l'IA au niveau mondial, notamment à l'OMPI et à l'UNESCO.
L'énorme croissance de l'industrie musicale dans la région, la force de l'Amérique latine en tant que force culturelle et les créateurs émergents en Afrique ont été soulignés dans les panels et les discours d'ouverture. Les PDG des sociétés régionales et les créateurs ont attiré l'attention sur les contributions culturelles uniques aux genres musicaux, sur les traditions, sur la manière dont la technologie permet la découverte de nouveautés et sur les aspects de certaines Organisations de Gestion Collectives latino-américaines, y compris la fourniture de soins de santé, qui conduisent à des cultures musicales dynamiques. Un groupe de discussion sur l'Afrique a mis en lumière l'ampleur des jeunes talents sur le continent, tout en appelant à soutenir le développement des institutions et des sociétés afin d'améliorer leur visibilité à l'échelle mondiale.
Malgré les progrès accomplis, l'inégalité des rémunérations et des chances reste un problème pour les femmes. La table ronde sur les défis de la musique pour les femmes a appelé les femmes à se soutenir mutuellement. Cela a été démontré par la présentation de chansons créées par le premier camp féminin d'écriture de chansons du CIAM, qui s'est tenu en même temps que l'AG et qui réunissait des créatrices du monde entier (Canada, Afrique du Sud, Danemark, Pays-Bas, Brésil, Chili, Argentine et Mexique).
Fair Trade Music International a dévoilé ses prix 2023 pour la réalisation de l'année et la réalisation de l'ensemble de la carrière lors de l'assemblée. Solange Cesarovna a reçu le prix de la réalisation de l'année pour son rôle dans l'établissement de SCM à Cabo Verde et pour avoir été une ambassadrice inspirante pour les créateurs de musique africains. Le fondateur de l'ECSA et du CIAM, feu Jörg Evers, s'est vu décerner le prix d'excellence pour l'ensemble de sa carrière en raison de son travail inlassable et de ses activités de plaidoyer en faveur des créateurs depuis des décennies.
Les lauréats des premiers prix de Fair Trade Music International (Musique Equitable Internationale) sont annoncés lors de l'assemblée générale du CIAM
Fair Trade Music International a annoncé ses premiers prix récompensant des contributions exceptionnelles aux droits des créateurs de musique lors de l'assemblée générale du CIAM à Rio de Janeiro. La compositrice cap-verdienne Solange Cesarnova et le compositeur allemand Jörg Evers, aujourd'hui décédé, ont été désignés respectivement lauréats du prix de la réalisation de l'année et du prix de la réalisation pour l'ensemble de la carrière.
Annoncés par les membres du conseil d'administration de la FTMI, ces prix récompensent les auteurs-compositeurs qui travaillent sans relâche à la promotion et à la protection des droits économiques et moraux des créateurs de musique. Le prix de la réalisation de l'année 2023 a récompensé Solange Cesarovna pour son rôle dans l'établissement d'une nouvelle Organisation de gestion collective à Cabo Verde, SCM, et pour avoir été une ambassadrice inspirante pour les créateurs de musique africains dans le monde entier. Le système de gestion qu'elle a mis en place garantit le versement de redevances à chaque fois que des chansons sont utilisées, y compris sur des plateformes numériques telles que YouTube, Spotify et TikTok.
Le regretté Jörg Evers, fondateur de l'ECSA et du CIAM, a été honoré pour sa défense inlassable des créateurs, ses connaissances approfondies, son approche sans compromis et sa sincérité dans le soutien aux créateurs de musique du monde entier. Jörg était "notre étoile du Nord", selon Eddie Schwartz, président du CIAM. "Il nous manquera comme un véritable ami", a déclaré le président honoraire du CIAM, Lorenzo Ferrero, en acceptant le prix en personne au nom de la famille de Jörg.
La diversité est la seule voie possible
L'hyperconnectivité dans une planète curieuse et avide d'informations comme la nôtre a permis à la musique de devenir le seul langage dans lequel nous pouvons communiquer malgré des vies de plus en plus divisées.
Aujourd'hui, les enfants américains blancs du Kentucky apprennent l'espagnol avec les "corridos tumbados" de Peso Pluma. Au même moment, dans un club d'Amsterdam, Fireboy et Ed Sheeran jouent sur les haut-parleurs au rythme de l'afrobeat ou une écolière au Mexique rêve avec le dernier single de BTS.
La croissance des marchés émergents comme les hispaniques aux États-Unis, au Mexique, en Corée du Sud et au Brésil montre que l'influence musicale s'est diversifiée.
Par exemple, aujourd'hui, 40 % des auditeurs aux États-Unis consomment de la musique qui n'est pas en anglais. (Données Luminate)
Un continent qui deviendra fondamental pour la survie de notre industrie mérite un commentaire séparé : l'Afrique.
En 2050, un habitant de la planète sur quatre sera d'origine africaine.
Alors que l'Asie, l'Europe et les États-Unis verront leur population diminuer, l'Afrique atteindra 2,5 milliards d'habitants dans les 25 prochaines années.
L'âge moyen de ses habitants n'est que de 19 ans, alors qu'aux États-Unis et en Chine, il est de 38 ans, devenant ainsi un marché de consommateurs désirable que la plupart des pays développés tentent de conquérir.
Il n'y a rien d'étonnant à cela : l'Afrique compte plus de 670 millions de smartphones et il est fort probable que ce chiffre doublera au cours des dix prochaines années, ce qui en fera le marché de contenu le plus convoité de la planète.
La musique du continent le plus jeune résonne, ouvrant de nouvelles voies dans de nombreuses régions du monde.
Et malgré l'instabilité politique de certaines de ses régions, des courants musicaux tels que l'afrobeat sont devenus des tendances mondiales, avec plus de 15 milliards de flux par an (données Spotify).
Si nous voulons préserver la création humaine, la diversité est le seul moyen de garantir que notre espèce continue à communiquer et à établir des relations par le biais de ce langage universel qu'est la musique.
Permettez-moi le sarcasme, mais si nous ne commençons pas à protéger et à nourrir les marchés émergents et les jeunes créateurs de ces régions, l'intelligence artificielle n'aura nulle part où voler plus d'idées dans les décennies à venir.
Maîtriser l'IA par la politique et la législation
Cette année, le ChatGPT et l'IA générative ont déclenché une avalanche d'activités. Qu'il s'agisse de créateurs de musique ou d'étudiants tentant de réussir leurs examens, l'avènement de l'IA pour les masses a bouleversé les sociétés du monde entier. La transformation rapide par la technologie suscite des réactions sur la manière de s'adapter, d'évoluer, de s'accommoder et de coexister. Des discussions, des débats et des conférences sont organisés dans les bureaux politiques et au sein des organes législatifs sur la manière d'équilibrer ces nouvelles technologies avec les piliers de longue date que sont les droits d'auteur, les licences et les rémunérations.
Nous assistons en temps réel à l'évolution de ces débats politiques d'un pays à l'autre (États-Unis, Canada, Royaume-Uni, Chine, Japon et Corée du Sud, entre autres) et au sein de l'Union européenne dans le cadre de la loi européenne sur l'IA. On pourrait écrire un livre sur les nuances de ces débats, mais les points suivants sont des positions communes destinées à protéger les créateurs.
Tout d'abord, le fil conducteur est d'exiger que les créateurs humains et la création soient protégés. Comme pour d'autres formes d'exploitation et d'utilisation, une œuvre créative réalisée par un être humain doit être protégée, même si elle est réalisée par des systèmes d'intelligence artificielle. Il est primordial que la législation protège la valeur des œuvres créées par l'homme dans un contexte où la concurrence des contenus générés par l'IA va s'intensifier.
Deuxièmement, ces systèmes doivent faire l'objet d'une licence pour l'utilisation des œuvres. Tout comme dans le passé avec la radio, la télévision ou la diffusion en continu, les entreprises doivent obtenir des licences pour l'utilisation d'œuvres protégées par le droit d'auteur. Une nouvelle technologie telle que l'IA générative doit être soumise à des protections de longue date en matière de droits d'auteur, comme c'est le cas pour d'autres utilisations de la musique. Il convient également d'envisager de nouveaux moyens d'étendre les droits des créateurs humains aux nouvelles technologies.
Troisièmement, les créateurs doivent pouvoir consentir à l'utilisation de leurs œuvres dans ces technologies et systèmes d'IA. Rien ne doit être volé. Les créateurs doivent savoir où et comment leurs œuvres sont exploitées, comme c'était le cas avec les technologies précédentes.
Quatrièmement, il est impératif que ces plateformes fassent preuve de transparence. Non seulement les créateurs sauront où et comment leurs œuvres sont utilisées, mais la transparence permettra d'accorder le crédit approprié lorsque le crédit est dû et de rémunérer l'utilisation de leurs œuvres. La transparence permettra également d'étiqueter les contenus générés par l'IA afin que les consommateurs soient en mesure de choisir ce qu'ils veulent écouter.
Les outils, systèmes ou plateformes qui adhèrent à ces principes communs peuvent, si l'histoire se répète, prospérer dans un environnement juridique approprié. Cela rappelle les premiers jours du numérique, lorsque Limewire, Napster et la myriade de dérivés du Far West ont progressivement émergé avec des offres légales.
Ces offres légales sont devenues les DSP que nous connaissons aujourd'hui, qui rémunèrent les créateurs au lieu de les exploiter sans contrepartie.
La créativité humaine est merveilleuse et magnifique, et il convient de la protéger, de l'encourager et de la rémunérer, même à l'ère de l'IA générative.