Entrevista a Eddie Schwartz, Presidente del CIAM

El presidente del CIAM, Eddie Schwartz, concedió recientemente una entrevista a la alianza latinoamericana socia del consejo, ALCAM, en la que explicaba los principales retos que afrontan los creadores de música en la actualidad. Asimismo, el Sr. Schwartz destacó los principales objetivos del CIAM para el año y ofreció algunos consejos a los nuevos autores musicales, basándose en sus 40 años de carrera como compositor. A continuación se transcribe la entrevista completa.

entrevista


¿Qué piensa de la situación del derecho de autor que existe a nivel mundial?

Es cierto que retos no faltan, tanto a nivel regional como mundial, pero el predominio de algunos monopolios de la industria digital mundial es una realidad común a la que nos enfrentamos "virtualmente" en todas partes y que no podemos ignorar. Creo que esto explica por qué la gestión colectiva es tan importante para la subsistencia de los creadores de música individuales y de los editores de música independientes. Tenemos unos derechos que nos protegen, el copyright, los derechos de autor, los derechos morales, etc., pero si no nos unimos para hacer valer nuestros derechos de forma colectiva, no seremos lo suficientemente fuertes para defenderlos y asegurar una remuneración sostenible procedente de dichos derechos.

En su opinión, ¿cuál es la principal amenaza para el derecho de autor, en general?

Está claro que la tecnología digital ha puesto fin a la época en la que controlábamos de verdad el número de copias de una obra, por lo que debemos replantearnos la noción del derecho de autor y la forma de sobrevivir como creadores en este entorno tan difícil. De hecho, estos últimos años, el término de "copyright/derecho de autor" ha sido objeto de una campaña de desinformación y ahora se le califica de idea arcaica, afirmando falsamente que el derecho de autor beneficia sobre todo a las grandes sociedades. Por este motivo, la importancia esencial que tiene el derecho de autor para el creador individual ha quedado en gran medida eclipsada durante la transición digital. En lugar de centrarnos en el término "copyright/derecho de autor", quizás sea más productivo para nosotros buscar nuevas formas de dar a conocer nuestra situación. Por ello, el CIAM apoya el movimiento Fair Trade Music (FTM), que se centra en unos modelos económicos éticos y sostenibles, y es uno de nuestros proyectos internacionales. La iniciativa de Fair Trade Music nos ofrece una nueva posibilidad de dialogar sobre muchos problemas idénticos, pero de una forma que permita a la mayoría de la gente comprenderlos ya que este proyecto de FTM orienta a los creadores y los consumidores hacia unos modelos éticos y sostenibles en la industria musical.

¿Qué piensa Vd. de la relación que existe actualmente entre las plataformas digitales y los canales de promoción digitales con los derechos de los autores y compositores?

La mayoría de estos modelos digitales, y el streaming en particular, no son sostenibles para los autores y compositores. Los modelos basados en la publicidad son los peores infractores cuando constatamos que los millones de difusiones realizadas de una obra apenas generan ingresos suficientes para comprar una pizza. Este es el problema conocido como la "brecha de valor" del que tanto se habla últimamente, principalmente en la Unión Europea, pero también en otros lugares. A mí me gusta el término "extracción de valor" utilizado por algunos, ya que refleja el hecho de que la música genera más dinero que nunca, pero la mayor parte de este valor es "extraída" por los intermediarios antes de que les llegue algo a quienes realmente crean la música. En lo que se refiere a la llamada "promoción", esta ya casi no tiene sentido, ya que la promoción sólo funciona si se traduce en una remuneración para los creadores de música. Si no recibimos nada por la promoción de nuestra obra, y luego no se nos paga casi nada aunque nuestras canciones tengan un gran éxito, entonces se trata de un ejercicio cínico que enriquece a otros a expensas de aquellos que realmente crean la música.

¿Cuál es el principal reto que afrontará como presidente del CIAM?

¡Los retos no faltan! Seguramente seguiremos desarrollando y reforzando nuestras alianzas continentales en América Latina (ALCAM), Asia Pacífico (APMA), África (PACSA), América del Norte (MCNA) y Europa (ECSA), estos son nuestros proyectos prioritarios, al igual que la cuestión de la extracción de valor. También debemos extender el diálogo a aquellos que comparten nuestros principios de ecosistema musical ético, sostenible y transparente para el siglo XXI.

Basándose en su experiencia personal como autor, ¿qué le aconsejaría a los autores y compositores que comienzan su carrera musical?

Es muy importante aprender cómo funciona el sector de la música y conocer los derechos que uno tiene como creador musical, además de implicarse en la defensa de dichos derechos. Estos siempre se ven amenazados y deben ser defendidos. Sé que la mayoría de nosotros sólo estamos centrados en crear música y que esto es muy difícil en las primeras etapas de nuestras carreras. Cada una de las generaciones de creadores musicales debe defender nuestros derechos para que podamos transmitirlos a aquellos que siguen nuestros pasos.